18+
онлайн-курс
формат
онлайн-вебинары
длительность
8 занятий по 2 часа
дата
с 27 сентября

История дизайна

За 8 занятий научимся читать язык окружающих предметов: от тканей прерафаэлитов до мебели IKEA
О курсе
2 часа
Длительность
каждого занятия
3 недели
Длительность курса
8 занятий
Для погружения
в историю дизайна
Мы хотим чувствовать себя комфортно дома и на работе. Приятно сидеть на стуле с удобной спинкой и держать в руках кружку, которая не обжигает. Но как появились эти предметы и кто их создал?

На курсе научимся замечать красоту в простых вещах и посмотрим на мир предметов с разных ракурсов. Поймём, как дизайн формировал представления об уюте с конца XIX века до наших дней. Узнаем, почему IKEA стала главным магазином мебели в Европе и как соковыжималка может изменить мир дизайна.
Формат занятий
Вебинары
Доступ на 3 месяца
Общение
Занятия проходят онлайн в режиме вебинаров с преподавателем
После окончания курса вы сможете пересматривать записи в течение 3 месяцев
Вы можете задать вопрос преподавателю на занятии
Чему вы научитесь
Как в конце XIX века художники-прерафаэлиты объединили дизайн и искусство;
Как в XX веке архитекторы помогали политикам распространять левые взгляды;
Как на дизайн влияют технологии и экологические проблемы;
Что важнее в предметном дизайне: красота или удобство;
Может ли мебель быть предметом искусства.
Программа курса
+
Дизайн и искусство
Прерафаэлиты и модерн
27 сентября 19:30
К концу XIX века архитектура и дизайн оказались в кризисе. Мастера обращались к искусству прошлого, а рынок наводнили однотипные вещи с заводов. Ситуацию исправило Движение искусств и ремёсел во главе с прерафаэлитом Моррисом. Он возродил творческий подход к созданию предметов и стал относиться к дизайну как к синтезу искусств. Идеи Движения к началу XX века переросли в стиль модерн с его отказом от академических стандартов и любовью к природе.

На вебинаре выясним, как модерн изменил дизайн в Европе и Российской империи. Узнаем, как архитектор Эктор Гимар сделал парижское метро одним из самых узнаваемых в мире. Выясним, почему европейские дизайнеры искали вдохновение в японском искусстве и как русскому архитектору Фёдору Шехтелю удавалось создавать интерьеры, не уступающие по красоте и качеству европейским.
+
Дизайн и большие идеи
Модернизм и деконструктивизм
29 сентября 19:30
В первой половине XX века архитектура и дизайн часто оказывались на службе у политики. Например, с помощью модернистских построек людям прививали левые взгляды. А в 1980-е годы идея об архитекторе-создателе новой реальности воплотилась в новом стиле — деконструктивизме.

На вебинаре разберём особенности модернизма и деконструктивизма. Выясним, как дизайнеры и архитекторы превратились в демиургов, которые меняют мышление людей, и зачем Владимир Маяковский и Александр Родченко делали рекламные плакаты. Узнаем, как с помощью домов-коммун советские власти воспитывали нового человека, и почему мебель — тоже архитектура. Поймём, почему архитектор Ле Корбюзье считал дома «машинами для жилья» и из-за чего в деконструктивистских интерьерах некомфортно находиться.
+
Дизайн и массовая культура
От Баухауса до IKEA
04 октября 19:30
В 1913 году Генри Форд запустил конвейерное производство и этим изменил мир дизайна. Дешёвая мебель быстро вытесняла изящные столы и стулья XIX века, но художники и архитекторы пытались соединить массовость с искусством. В Германии это делали художественные объединения Веркбунд и Баухаус, в СССР — ВХУТЕМАС. Их идеи позаимствовала компания IKEA, которая смогла привить хороший вкус в дизайне всей Европе.

На вебинаре узнаем, как хорошие мебель, текстиль и украшения для дома стали доступны каждому. Разберёмся, почему скандинавский дизайн стал одним из самых популярных в мире и какую роль в этом сыграл архитектор Алвар Аалто.
+
Дизайн и ирония
Интерьеры 1960–80-х
06 октября 19:30
1960-е — время сексуальной революции, постмодернизма, группы Beatles и полётов в космос. Всё это повлияло на дизайн. Интерьеры стали яркими, главным материалом провозгласили пластик, а мебель походила на космические корабли. Дизайнеры стали отрицать массовое производство и критиковать функциональную минималистичную мебель.

На лекции разберёмся, как юмор проник в мир дизайна и во что вылились идеи дизайнеров 60-х годов через 20 лет. Узнаем, как архитектору Роберту Вентури удалось сделать ироничные стулья и кто создал первый стул из пластмассы. Увидим, может ли посуда быть постмодернистской. Выясним, что такое антидизайн и зачем итальянская группа «Алхимия» бросила вызов промышленному производству мебели.
+
Дизайн сегодня
Искусство ради искусства
13 октября 19:30
В XXI веке дизайн превратился в самостоятельный вид искусства. Теперь можно не думать о создании комфортной среды или о том, как заработать на массовых товарах — можно заниматься «дизайном ради дизайна». В современных интерьерах встречают и лаконичные конструкции в духе модернизма, и растительные орнаменты модерна.

На лекции выясним, как дизайн стал независимым и пришёл к многообразию форм и стилей. Разберёмся, что такое «индустриальный шик», «хай-тек» и «техно». Выясним, почему архитектор Заха Хадид избегала прямых линий и как перформанс по сжиганию мебели принёс дизайнеру Маартену Баасу мировую известность. Узнаем, почему лаконичные интерьеры могут стоить парадоксально дорого и как мировые экологические проблемы повлияли на дизайн.
+
Русский дизайн: Эпоха модерна
Абрамцевский кружок, Фёдор Шехтель и рациональный модерн
18 октября 19:30
Конец XIX века был временем кризиса для русской архитектуры. Мастера искали новый стиль, который соответствовал бы духу времени, и большие надежды возлагались на модерн. Но можно ли назвать модерн стилем? На рубеже веков из модерна родилось множество ответвлений, которые мы и рассмотрим на вебинаре. Нас ждут:
Мастера «Мамонтовского кружка» в Абрамцево: неорусский стиль, традиции фольклора и архитектуры русского средневековья XII–XIV веков;
Федор Шехтель: западноевропейская школама франко-бельгийского «ар–нуво», австрийского «Сецессиона» и других;
Мастера рационального модерна, для которых инновационные строительные материалы стали источником новых форм, что приводит к рождению рационального модерна.
+
Русский дизайн: социалистическая утопия
Малевич, Татлин, Попова, Степанова
20 октября 19:30
Революция стала катализатором проникновения авангардного искусства в повседневный быт. Мир изменился, и стало необходимо конструировать нового человека с помощью правильной социалистической среды. За её создание взялись радикальные художники: Малевич, Татлин, Родченко, Попова, Степанова и другие. В условиях Гражданской войны, военного коммунизма и строительства нового государства идеи современных художников пришлись как нельзя кстати. Вот что обсудим на вебинаре:
Художественную агитацию: агитационную рекламу, плакаты, праздничное оформление городов;
Абстрактное искусство в мире вещей: агитфарфор, прозодежду и набивные ткани с геометрическим рисунком;
Художественные объединения нового типа: ВХУТЕМАС, ОСА, АСНОВА и другие.
+
Русский дизайн: от оттепели до 1990-х
Дизайн оттепели, застоя и перестройки
27 октября 19:30
Поставить дизайн в СССР на массовые рельсы удалось только после смерти Сталина. После доклада Хрущева «Об устранении излишеств в проектировании и строительстве» всё больше внимания стали уделять массовому строительству. Дизайн стал необходим государству и стал служить политическим целям. Благодаря государственной поддержке и участию талантливых мастеров, дизайн в 1960-е достиг расцвета. На вебинаре узнаем:
Почему в эпоху Сталина не получилось массового дизайна;
Какие художественные объединения сформировали советский дизайн 1960-х — 1980-х годов;
Как сказалось на дизайне падение железного занавеса и удалось ли мастерам сохранить свою идентичность в потоке западных влияний.
Курс ведёт
Ксения Григорьева
Историк искусств, экскурсовод,
лектор «Синхронизации»
Аккредитованный экскурсовод по городу Москве. Экскурсовод Департамента культурного наследия города Москвы.

Окончила факультет истории искусства РГГУ по специальности «Куратор проектов современного искусства».

Занимается историей архитектуры конца XIX — начала XX века.
Автор текстов про архитектуру для проекта ART Insiders.
Курс прошло уже 840 человек
Как захватывающий сериал посмотрела ! Я в восторге от Ксении, от её знаний и подачи материала, эмоционально, глубоко и сбалансировано по темам , пропущено через себя , с такой любовью к теме ! я очень довольна , что прослушала и узнала много нового об исторических аспектах развития дизайна, увидела архитектурные объекты и мебель с новой для себя стороны, а сколько новых имен открыла!
Светлана Сорокина
Москва, Россия
Интересно слушать человека, хорошо образованного в целом и профессионала в своей конкретной области. И ещё очень приятно отсутствие снобизма у обладателя столь глубоких знаний. Благодарю Андрея. Конечно, и организаторов мероприятия тоже, - за время, проведенное у экрана с пользой и с удовольствием.
Елена Солодкова
Москва, Россия
Спасибо огромное за увлекательное погружение в мир дизайна! Замечательный курс. Я под Огромным впечатлением. Эмоционально и со страстью! Спасибо лектору Ксении!
Светлана Васильева
Киев, Украина
"Великолепная подача материала, все четко, ясно и понятно. Как будто сидишь на очень интересной лекции!"
Екатерина Броиловская
Москва, Россия
Замечательный курс! Очень интересно было путешествовать из страны в страну и узнавать новые стили в дизайне. Ведущая -выше всяких похвал. Браво!
Юлия Алексеева
Москва, Россия
Очень информативный курс.
Вера Табак
Москва, Россия